戈雅是浪漫主义的先驱论文,戈雅为什么被称为浪漫主义先驱

戈雅为什么被称为浪漫主义先驱

美术史家一致认为，近代欧洲的绘画是从西班牙画家戈雅开始的，无论是从思想性和艺术性来看戈雅可以说是位先驱者。戈雅生于1746年，青年时代曾跟随胡塞•卢赞等人学画，研究过委拉斯凯兹等人的创作。20岁时，他在家乡参加了反宗教的斗争。后来逃往马德里，又流亡于意大利。在罗马期间，他接触了一些文艺复兴时期绘画大师的作品。这对他后来的艺术成长起了很大的作用。1771年，戈雅回到马德里从事绘画工作。在那里，他创作了《阳伞》、《陶器市场》、《春》、《踩高跷的人们》等一系列早期代表作品，并由此确立了自己独特的绘画风格，被树为西班牙民族画家的偶像。不久，他又出任宫廷画家，还荣获了皇家美术学院“功勋院士”的称号。戈雅的想象包罗万象，一切看得到和看不到的东西，全包括在他的艺术范畴之内。然而最有成就的是他的肖像画。

浪漫主义戈雅艺术特征

没有人能够说清楚弗朗西斯科·戈雅究竟是属于哪个画派的画家，古典写实主义画派？不是。巴洛克艺术风格？不是。印象主义画派？有点意思，但也不完全是。抽象主义画派？那就更不是了。戈雅就是戈雅，一个狂放不羁特立独行的画家。尽管他可能不属于哪个流派，但这并没有影响他做为一个伟大画家的存在。弗朗西斯·戈雅(1746一1828)，被誉为西班牙十八世纪下半叶和十九世纪初最伟大的批判现实主义画家。1746年戈雅出生于西班牙一个贫寒的家庭。尽管从小就表现出良好的绘画天赋，但他没有受到过正规的美院教育，靠着在修道院跟画师学习勤奋研磨绘画技巧以及超然的悟性，戈雅逐渐成长为一名独树一帜卓尔不群的绘画大师。“没有华丽的背景，没有浓艳的色彩，没有刻意的修饰，一切都如生活本来的样子”，这是戈雅画作的特点。戈雅生活的十八十九世纪的西班牙，经过原始积累的资本主义逐渐进入快速发展时期，各种思潮活跃，社会矛盾增多。戈雅通过他手中的画笔，赞颂讴歌美好的事物，但更多的是讽刺揭露批判丑恶和残酷的现实。当时，宗教势力还很强大，戈雅为了表达自己的思想情感，表达自己的爱和憎。他常常利用宗教神话题材来反映现实，有些作品甚至看上去很滑稽，很浪漫，这些都是他愤懑无奈情绪的表达。戈雅一生创作了大量的作品，但没有固定的风格。每个时期戈雅的画风都不一样，或许这就是戈雅独特的绘画风格吧。也正因为如此，戈雅的绘画作品对后来的印象主义、现实主义和浪漫主义都有一定的影响。

戈雅是浪漫主义还是现实主义

弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯，西班牙浪漫主义画派画家。戈雅画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，他一生总在改变，虽然他从没有建立自己的门派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响，是一位承前启后的过渡性人物。代表作有《的玛哈》《着衣的玛哈》《阳伞》《巨人》等。——常识艺术篇。

浪漫主义的先驱是戈雅还是席里柯

一般我们说浪漫主义的先驱者说的都是弗朗西斯科•戈雅，有时也说是藉里柯，但因为戈雅先出现所以说是戈雅。
至于梵高和塞尚那都是后印象主义画派的代表人物了

西班牙浪漫主义画家戈雅

戈雅作为西班牙浪漫主义画家，这一生留给了后世无数的经典作品，《查理四士一家》《的玛哈》《穿衣的玛哈》 都是流传后世的经典作品。戈雅用自己的笔记录了时代的痕迹，用自己的画描绘出了现实社会。戈雅生活在波旁王朝复兴的时期，这个时期思想上也有了新的变化，更多的人开始渴望自由和人权，浪漫主义当中充满了自己的个性与情感，吻合了当时社会人们的渴求，浪漫主义画作也进入了发展的快速车道。西班牙画家戈雅，法国画家热里科都是这个时期浪漫主义的杰出代表人物。喜欢戈雅的人会发现他这一生都在寻求突破，在艺术的道路上一直都在奔跑，戈雅画风奇异多变，他本身也是一个完美主义者，在艺术的道路上也是追求极致，所以他在不断的尝试新的内容，最早期他以巴洛克式画风为主，创作了大量反映现实主义题材的作品，在社会上引起了不小的影响。在他创作的后期类似表现主义，更加注重人物的语言形态，把模糊的事物具现化。戈雅已经成为那个时代的烙印，他的名字已经刻在了额世界的丰碑之上。他是19世纪最有影响力的浪漫主义画家，用自己的画记录了很多社会风貌，反映了当时社会状态， 德拉克洛瓦、库尔贝、马奈这些后起之秀都是在他的影响之下成长起来的，他们也是把戈雅当做他们一生的榜样，不断在前人的基础上追求完美的艺术。戈雅的创作手法很擅长渲染气氛。在你看到他的作品时，就能感受到人物的喜怒哀乐，感受到事物的立体化，仿佛身临其境的感受这部画作，丰富饱满，立体感很强。

法国浪漫主义文学的开创者

浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。

卢梭的浪漫主义特征
1 强烈的主观色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观，轻客观和重自我表现，轻客观模仿。
2 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)
作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中，衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。
3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。
4注重艺术效果：异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。
浪漫主义(omanticism)：是后发起于18世纪西欧的艺术性和创新运动。一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语omantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the omance angages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为omance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。
作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。
作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。
浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。
浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性